El médico, el musical

Federico Salles es actor, cantante y bailarín argentino de cine, teatro, televisión y series de plataforma. Comenzó su formación en teatro musical a los 9 años y a los 14 años hizo su debut profesional en calle Corrientes, en el musical Nine, dirigido por David Leveaux del Donmar Warehouse.  

En cine debutó en la película Animal, del ganador del Óscar Armando Bo, interpretando a Elías Montero; película protagonizada con Guillermo Francella. En televisión y series de plataformas formó parte de Herederos de una venganza, Signos, El maestro y Tu parte del trato, entre otras.

En 2019 interpretó al villano Gabriel Morel, en la telenovela Argentina, tierra de amor y venganza.

En la serie El presidente 2, corruption game de Armando Bo (Amazon Prime y Gaumont), interpretó a Horst Dassler, hijo del fundador de Adidas.

En 2024 formó parte del elenco protagonista de Felices los seis de la plataforma HBO MAX, dirigido por Diego Kaplan, producción de MAX y Kapow. También interpretó el tema musical de la serie.

Algunos de los musicales que protagonizó son: Despertar de primavera, Avenida Q., Tango feroz, Franciscus, Kinky boots y Legalmente rubia. Por dichos trabajos ha sido reconocido con cuatro Premios Hugo, un Premio ACE, un Premio Florencio Sánchez, un Premio Trinidad Guevara y dos Premios Carlos, entre otros, tanto como Mejor Actor en Teatro Musical como Mejor Actor Revelación.

Alba Cuartero nace en Pamplona, Navarra. Es una actriz, cantante y pianista que realiza su formación musical en el Conservatorio Profesional de Música Pablo Sarasate y posteriormente en el Conservatorio Superior de Música de Navarra, en las especialidades de canto, piano y pedagogía musical. 

Tras ser aceptada en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) se traslada a Madrid para realizar su formación teatral en la especialidad de interpretación en el teatro musical. Periodo en el que se sigue formando en canto, interpretación, verso y danza.  

Su actividad artística comienza con El traje Nuevo del Emperador, de Ópera de Cámara de Navarra (OCN); el Festival Musiques en Fête de Orange; las BBC PROMS de Londres con el Orfeón Pamplonés; Tosca (EASO) o L'elisir d'amore (AGAO), entre otras.  

Entre sus trabajos más recientes destacan las dos producciones de El médico, el musical de beon. Entertainment; El amor enamorado, de Lope de Vega de MIC Producciones, como la ninfa Sirena en el Festival Iberoamericano del Siglo de Oro de la Comunidad de Madrid (Clásicos en Alcalá); en el Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro; y en La historia Interminable, el musical de beon. Entertainment como la Emperatriz Infantil y Xayide.

Su último trabajo ha sido protagonizando El tiempo entre costuras, el musical de beon. Entertainment por el que recibe el Premio del Púbico BroadwayWorld Spain en la categoría de Actriz Protagonista por su papel de Sira Quiroga.

Joseán Moreno se mete en la piel de Fújur y Koreander tras interpretar al icónico personaje de Barber en el multipremiado El Médico, el musical. Gracias a ese personaje ha ganado numerosos premios como el BroadwayWorld Spain al mejor actor de reparto y el PTM a la interpretación más destacada de la temporada. 

Actor y cantante formado en interpretación con Antonio Malonda (Bululú 2120 Madrid). Ha estudiado teatro musical, canto clásico, canto moderno-jazz, soul y gospel con maestros como Noel & Michelle Jones, Dovrat Levi, Paloma Berganza, Daniel Anglés, José Masegosa o el tenor Ramón Herrera. Comenzó estudiando canto clásico y desarrollando su carrera como actor en la televisión y la radio. Pero en 2012 entró de lleno en un gran musical, Grease (Coco Comín), y desde entonces se ha convertido en un imprescindible del teatro musical.

Nominado a varios premios por su papel de Vince Fontaine, le siguieron otros musicales como La Sirenita, Saturday Night Fever, Moustache y obras de teatro como El Tiempo y los Conway, El rey en Pompa o comedias como Chueca bajo el terror de los zombis, ha interpretado el papel de Zeus y Agamenón en la gran producción La Bella Helena del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida y recientemente fue MC y cantante del mejor espectáculo del año (Premios del público BWW) en La Gran Noche de los Musicales, e interpretó a un inolvidable Anfitrión en el histórico musical ¿Quién mató a Sherlock Holmes?

Además, es actor de doblaje y presentador. Una voz habitual en el mundo de la publicidad y la televisión.

Paco Arrojo es un artista extremeño nacido en Plasencia. Su formación está muy ligada al ámbito del teatro musical. Desde muy joven ha estudiado con diferentes profesores de canto, interpretación y movimiento escénico en Madrid, Barcelona y Londres. Destaca con gran cariño a su maestra de canto María Luísa Castellanos, catedrática en la Escuela Superior de Canto de Madrid. 

Cuenta con una amplia trayectoria teatral. Ha participado en más de una treintena de producciones originales entre España y México interpretando personajes principales, así como realizando multitud de giras y grabaciones de los discos de dichos musicales. Podemos destacar títulos como: Notre Dame de París, Los miserables, Jesucristo superstar, West side story, La magia de Broadway, Falsettos, Jeckyll & Hyde, El hombre de la mancha, Annie, El fantasma de la ópera (Raoul, doblaje del film), Peter Pan, Falsettos, El diluvio que viene, Mahagonny, Disney in concert, Melodías de Nueva York y Romeo y Julieta un amor inmortal el musical, entre otros. Además, ha realizado temporadas de zarzuela como por ejemplo Agua, azucarillos y aguardiente, La revoltosa, Doña Francisquita, La verbena de la Paloma, etc. 

Fue premiado como mejor actor principal BroadwayWorld 2018 por su interpretación del personaje Dios, en el musical La llamada, dirigido por Los Javis. Desde el principio ha compaginado el mundo del teatro musical con su trayectoria como cantante, más conocido por el gran público tras su paso por la primera edición del concurso de talentos La voz en T5, o anteriormente en Gente de primera de TVE. 

Paco tiene una gran experiencia como cantante. Ha colaborado con grandes artistas, programas de televisión, de radio, shows diversos y giras de conciertos. Ha grabado discos como solista: Al rojo vivo, Mis ídolos o Alto voltaje, con los que realiza actuaciones ininterrumpidamente. 

Actualmente también trabaja compartiendo su experiencia en la docencia como coach vocal, impartiendo cursos y clases de técnica de canto, estilo y repertorio. Sus últimos trabajos en los escenarios han sido El médico, el musical interpretando al Sha de Persia, en La historia interminable, el musical, donde alternó los papeles del Lobo y Karl Konrad Koreander y en El tiempo entre costuras, el musical, interpretando el personaje de Manuel Da Silva.

Sergi Albert es conocido popularmente por haber creado e interpretado el personaje original de Scar en la producción musical de El rey león en España, durante las 8 primeras temporadas. Producción de Disney y Stage Entertainment, en el Teatro Lope de Vega de Madrid, 2011-2019.

Además, es la voz doblada al español de las canciones del actor Luke Evans en películas como Scrooge: Cuento de Navidad, de Netflix; Pinocho y La Bella y la Bestia de Disney.

En teatro musical ha participado como protagonista en los musicales El fantasma de la ópera, como cover de fantasma y Andree; en El médico como Barber de beon. Entertainment; El guardaespaldas de Let ́s go; Romeo y Julieta de Theatre Properties; en El rey león como Scar; en La Bella y la Bestia como Gastón-Bestia; y en Jesucristo superstar de Stage Entertaiment. 

Ha trabajado con Mario Gas en Ascenso y caída de la ciudad de Mahagonny; en Spamalot dirigido por Tricicle como Sir. Galahad; en Boscos Endins-Into the Wood, Mar i Cel y Poe, todas ellas de Dagoll Dagom. Y en Balansiyya, Cuando Harry encontró a Sally y Drácula, el musical.

También lo hemos podido ver en los conciertos de La magia de Broadway, Resiliencia, Amor per amor, El musical participatiu, Nit de musicals, Gala 15 Aniversario Stage, Human again, Balansiyya en concierto, Flor de nit tambien en concierto y Hannah Waddingham canta… Todo Musicales.

Dentro de su trayectoria destacan sus trabajos filmográficos en La trinca: The muvie e Invisibles. Ha participado en diversas series como Culpables, Los pacientes del Doctor García ̈ y Dos vidas de TVE; Amar es para siempre de Antena 3; El ministerio del tiempo de TVE; Se quién eres y La que se avecina en Telecinco; Centro médico y Cuéntame en TVE. Y en las series catalanas Com si fos ahir, La riera y El cor de la ciutat de TV3.

Lo hemos visto en dos realities televisivos como Estudio de actores de Antena3 y en Buscant La Trinca. Y, por último, dedica su trabajo a sus hijos y familia.

Actriz, cantante y bailarina (Madrid, 2001). Comienza su formación profesional a la edad de 16 años cursando al mismo tiempo el bachillerato de Artes Escénicas y un Grado Profesional de Teatro Musical en Escena Studio. En este mismo periodo también toma clases de danza de distintos géneros como jazz, contemporáneo, urbanos, ballet y claqué. Y además seminarios de música, dramaturgia y lucha escénica. Encarnó durante estos años en la compañía Alquimia Teatro personajes como Cosette y Gavroche en Los miserables; Nini en Moulin rouge y Margot en Legally blonde.

Tras graduarse en bachillerato tomó clases en el Estudio de Actores de Susana Pasamón. En el año 2020 ingresó en la Real Escuela Superior de Arte Dramático (RESAD) en el itinerario de Teatro Musical.

Se ha formado como cantante con profesionales como Lydia Fairén, Malia Conde, Fabiana González en la escuela Diga-Ah, Sergio Campoy y Marina Pastor. Actualmente sigue formándose en interpretación en la escuela Timbre 4. Por otro lado se forma en los géneros de danza, como jazz y ballet, en la escuela Broadway House y, claqué, en la escuela Claquetap Dance Studio con maestros como Jessica Flores y Esperanza Guirado.

Forma parte del elenco de El médico, el musical con el personaje de Rob niño desde el año 2021 de la productora beon. Entertainment. A su vez participa en espectáculos como La noche de los musicales y La noche de Eurovisión de la misma productora. Encarna el personaje de Noa en la obra Ubuntu y acción de Alberto Frías (Orquesta Carlos III) y, por último, como la Princesa Vera en la obra Princesa 2.0 de la compañía Zapatos de papel.

Actor y cantante nacido en Madrid. Empezó su carrera en teatro universitario con el grupo No Es Culpa Nuestra con el que ganó varios premios de interpretación.

En teatro musical ha participado en El tiempo entre costuras, el musical; El médico, el musical (2 temporadas en Madrid); La familia Addams; Cabaret; Sweeney Todd; Evil dead el musical; We will rock you (gira por España); Annie y Jekyll & Hyde. Y los familiares Peter Pan, el musical, de gira por España y en Londres; Bob Esponja: la esponja que podía volar, del que grabó el CD original del musical; La gran aventura de Pinocho; Los amigos de Walt Disney; El mago de Oz; Esos locos fantasmas (también con grabación de CD) y Hansel y Gretel.

En 2016 escribió, compuso y dirigió el micromusical Humberto de Coslavia, o La llamada del deber.

En teatro no musical destacan Muñecos, Medea, Filmotela-Katola y Don Juan Tenorio; varios microteatros y espectáculos de stand-up comedy.

En televisión participó en Turno de oficio: diez años después y Antivicio. Y en cine en Arroz con lo que haya en la nevera.

Laureano Ramírez se licencia en Interpretación en el Teatro Musical por la Escuela Superior de Arte Dramático de Málaga. Continúa su formación en danza; en uso de armas para el actor, con Chema García; cámara con Álvaro Fernández Armero; y canto con José Masegosa y Julia Möller.

Compagina sus estudios trabajando para el reconocido coro malagueño Gospel It, para el Museo Interactivo de la Música de Málaga; y como cantante en Focus, para la Obra Social La Caixa, en el Teatro Cervantes de Málaga.

Forma parte de musicales como Peter Pan, Mary Poppins, 33 El Musical y Via Crucis El Musical, estrenado en la Mezquita de Córdoba como el primer espectáculo de la historia del templo.

Tras esto, se une al equipo del Parque de Atracciones de Madrid, donde realiza varios musicales y se estrena en microteatro en Málaga y Madrid.

En 2022 y 2023 se une al equipo de Isabel Pantoja en su gira Enamórate por Latinoamérica y EEUU como corista de la artista. 

En éste mismo año hace la gira de Disney Magia y Sinfonía, interpretando las míticas canciones Disney junto a una orquesta sinfónica en directo; y Sueños, el Musical, de Toño Casado.

En el ámbito audiovisual ha participado en diversos rodajes de series y videoclips de reconocidos cantantes como Arkano, Cosmosoul y Arco.

Actor y cantante nacido en Madrid. Su viaje comienza a los 6 años en diversos festivales amateur, siendo en la compañía Alquimia Teatro donde representa su primer musical Annie, llegando con el paso de los años a protagonizar obras como Grease, West side story, Moulin rouge, Los miserables y Legally blonde entre otros.

Desde canto, interpretación, danza, estill voice training, doblaje, dirección artística, lucha escénica, dirección coral, esgrima, piano, composición y hasta realización audiovisual, su formación ha pasado por escuelas como Escena Studio, Diga-Ah, Timbre 4, AM escuela, CEV, EDM, Tempo musical, Fedriani, TAI o la RESAD. Con maestros como Ramses Vollbrecht, Rebeca Medina, Mihai Marinescu, Hellen Rowson, Oscar Mingorance y Felipe Forastiere, con quien también realiza sus estudios como vocal coach y maestro de canto.



En 2022 se une al grupo a capela Dimensión Vocal, formando parte de la comedia musical Con la boca abierta, y más tarde viaja hasta Austria y recibe el primer premio, Premio del público y Diploma oro en el Concurso Internacional de grupos a capela VokalTotal.



Su experiencia abarca montajes musicales como Magallanes y Elcano (Escena experience), Goodbye España (Teatro Infanta Isabel), Peter Pan, Aladdin (Teatro Maravillas) y La Bella y la Bestia (gira nacional). Además de varios espectáculos con T-Gracia, eventos y colaboraciones con Premiere Events, Disney, Special Tours o grabaciones musicales con Sony Music, Abraham Mateo, Alejandro de Pinedo y PoneyMusical.

Actriz y cantante madrileña. Comienza su formación en la escuela de Ángela Carrasco, continuando posteriormente en SCAENA, Diga-ah y Estudio Dipace. Además, en canto aprende con maestros como Felipe Forastiere, Fabiana Ordoñez, Dustin Calderón, Miguel Ángel Gamero, Maia Contreras y en interpretación con José Luis Sixto, Silvia Luchetti, Victor Antolí. En baile aprende con Oriol Anglada, Enric Marimon y Javier Toca, entre otros.

Sus últimos trabajos incluyen la gira nacional de El guardaespaldas, el musical como Nicky Marron, con la empresa americana RWS; Coco y No controles con Fantasyworld; corista de Ángela Carrasco y Paco Arrojo en los Premios Forqué; y su participación en el programa de televisión La Voz.

Debuta en el Teatro de la Zarzuela de Madrid en 1984 representando personajes infantiles en zarzuelas y óperas, así como en la Compañía Lírica Española y en la compañía Ases Líricos.

Desde entonces lleva varios años interpretando segundos tenores de óperas como el Goro de Madama Butterfly, Gastone de La traviata, Arlecchino de Pagliacci, Cassio de Otello, Spoletta de Tosca, Remendado de Carmen, etc. Y primeros tenores en zarzuelas como Marina (en formato reducido), La tabernera del puerto, Los gavilanes, La verbena de la Paloma, etc. Así como tenores cómicos y personajes actorales en producciones de la Compañía Lírica Española, Miramón Mendi, Compañía Lírica Alberto Agudín, Francisco Alonso, DRAO Producciones o con directores como Gustavo Tambascio, Jorge Rubio, Miguel Roa, José Luis Alonso, Rita Cosentino, Marta Eguilior, Giampaolo Zennaro, etc., en diferentes teatros de España, Italia, Francia y Portugal.

Regularmente participa como primer tenor en conciertos y antologías de ópera, musicales y zarzuela.

Entre los últimos trabajos: En 2016 fue contratado por Stage Entertainment como el personaje Sancho en el musical El hombre de la Mancha, proyecto dirigido por Mario Gas; colabora en la gala de Nochebuena de Tele 5 (Mediaset) representando varios dúos principales de El fantasma de la ópera. En noviembre de 2017 participa como solista en el concierto de Manos Unidas celebrado en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, retransmitido por RTVE y dirigido por Luís Cobos, junto a artistas como Pasión Vega o David de María, en el que interpreta varios temas compuestos por el propio director. Desde 2018 hasta la actualidad participa en la producción La muerte de Violeta, una reducción a solistas de la ópera La traviata, como Alfredo Germont. También desde 2018 hasta la actualidad representa los tenores cómicos de las zarzuelas La Revoltosa y La del manojo de rosas en gira nacional, con la compañía Drao Producciones. Desde octubre de 2018 hasta enero de 2020 encarna en gira nacional el rol protagonista de Jonathan Harker, en el musical VLAD, producido por Plácido Domingo.

En paralelo colabora regularmente como solista con la cantante Gisela, la voz oficial de Disney en España, en sus conciertos de musicales Disney de gira por España. En 2019 protagoniza el estreno mundial de la ópera I Claudius, desempeñando el personaje de Claudio, en el Auditorio Nacional de Música de Madrid, en el Teatro Romano de Mérida y en el Auditorio Miguel Delibes de Valladolid, entre otros. Asimismo, en abril de 2019 debuta en Italia con el rol Goro de la ópera Madame Butterfly. En 2020 estrena en España el rol protagonista de la operetta de Jacques Offenbach, Le Violoneux, en el Festival de Zamora. En 2021 protagoniza la ópera Gianni Schicchi representado el rol de Rinuccio, tenor principal de la obra en el teatro Francesco Cilea de Reggio Calabria, Italia. Desde 2021 hasta la actualidad participa como tenor solista en el segmento lírico del espectáculo Wah!, en IFEMA, Madrid. Desde 2022 hasta la actualidad, colabora con la Film Symphony Orchestra en sus espectáculos Holly love y Drakul. En 2022 debuta en los roles de Juan de Dios, tenor cómico de la zarzuela La chulapona y de Don Rodrigo de la producción musical Yo, Rodrigo, de Igor Escudero, en su gira nacional.

En 2023 debuta con el rol Cardona de la zarzuela Doña Francisquita, que ha repetido este 2024 en el Festival de Los veranos de la Villa de Madrid.

Actor y cantante nacido en Barcelona con una gran trayectoria de más de treinta años en el mundo del espectáculo. Se diploma como actor en el Estudio Nancy Tuñón – Jordi Oliver.

Como cantante de teatro musical recibe formación con profesores de la talla de Dani Anglés y Joan Vázquez, y como tenor lírico con las sopranos Carme Lluch y Anna Belén Gómez, y con el pianista-repertorista Ricardo Estrada. En la escuela Luthier de Barcelona se forma en las disciplinas de danza-kazz con Anna Agustí y Víctor Rodrigo, y en claqué con Roser Font.

En teatro musical ha intervenido en clásicos como, El violinista sobre el tejado, Sonrisas y lágrimas y El médico, el musical realizando con todas ellas temporada y gira por el territorio nacional. Como miembro de la compañía T-Gracia, ha representado diferentes espectáculos entre los que destaca El gran libro mágico y el concierto lírico teatralizado 3 Tenores.

Ha interpretado diferentes roles en zarzuelas como La leyenda del beso (Gorón); Molinos de viento (Romo) y La generala (Cirilo II).

En la pantalla ha aparecido en televisión en series como Hache (Netflix); Knightfall (HBO); Ventdelplà (TV3); ¿Cuéntame cómo pasó? y Los misterios de Laura (La 1). En cine, en largometrajes como El rey Peret, (dirigido por Esteve Rovira); Las leyes de la frontera, (dirigido por Daniel Monzón); Legado en los huesos, (dirigido por Fernando G. Molina); Vulcania (dirigido por José Skaf); Los últimos días, (dirigido por Hermanos Pastor) y Elisa K, (dirigido por Judith Colell), entre otros.

Franc de Luna comienza su formación como actor en la escuela de teatro y danza La sala, en Málaga, durante tres años. Posteriormente estudia interpretación musical en la ESAD de Málaga y canto Lírico en el CPM Manuel Carra.

A nivel profesional trabaja en la compañía Nuevo Teatro Musical como actor y cantante en diversas producciones de teatro musical: Jesucristo Superstar; (Des)montando musicales; La zapatera prodigiosa; Verne, futuro y ficción... entre otros. Con los que es nominado a varios certámenes internacionales.

Forma parte del elenco de Canciones de Olmedo versión musical de El caballero de Olmedo realizada por la compañía Jóvenes clásicos, seleccionada para el Festival de Teatro Latino de Los Ángeles, California.

Trabaja en compañías como Peneque Producciones, Coralson, Compañía Danza Fernando Hurtado, Blacksheep producciones, Nooma Teatro, Nym Teatro, El terral teatro, o Broadwood, entre otras.

Experiencia como cantante e intérprete lírico en diferentes óperas y zarzuelas. Destacando Turandot producida por el Teatro de la Maestranza y Teatro Cervantes de Málaga o La traviata con OFM de Melilla.

Participa en varios concursos musicales de televisión como La voz o Tierra de talento.

Combina su faceta de actor con la de cantante en solitario, destacando su participación en el show Legends Alive producido por TRT producciones, en el que rinde homenaje a Freddie Mercury.

Pedro da Costa nace en Brasil en 1997. Un cantante que alcanzó popularidad tras participar en el programa Eufòria de TV3, donde quedó en cuarto lugar en 2022.

Desde pequeño cantó en la iglesia, pero retomó su carrera musical tras mudarse a Cataluña. Además de su participación en Eufòria ha actuado en conciertos destacados en solitario como Pedro da Costa En Acústic, La nit de musikaals 2 y 3, Un paseo por Broadway, Messi te quiero (o no). Ha tenido presentaciones en escenarios como el Palau Sant Jordi y su carrera continúa creciendo en la escena musical catalana con presentaciones en festivales y eventos locales.

Soprano polifacética nacida en Barcelona en 1993. Enamorada de las artes escénicas des de pequeña, desarrolla su vocación por cantar y actuar en la sección de teatro del Centre Moral i Cultural del Poblenou. Obtiene el título superior en 2020 y el Máster en 2021 en Música Clásica en el Conservatorio Superior del Liceu de Barcelona.

Profesionalmente se dedica a cantar en diferentes proyectos de ópera y zarzuela. A destacar: el coro de Turandot en el teatro del Liceu en 2019; el rol de 1ª dama de La flauta mágica de Mozart, en el Palau de la Música con OPB en múltiples ocasiones; y el rol de Marola de La tabernera del puerto en Cloteatre en 2022. Ofrece recitales líricos como Ópera divas, de Sternalia o con el Trío Lohengrin, así como de teatro musical y de música pop.

Ganadora del primer Premio Camerata Sant Cugat 2019, primer Premio ex-aequo Verão Clássico de Lisboa 2024.

Recientemente ha interpretado el rol de Contessa en Le nozze di figaro, Mozart con Project Ópera en abril de 2024, y ha sido directora vocal y fantine en Els Miserables del Ateneu de Sant Just Desvern en junio y septiembre de 2024.

Actriz y cantante nacida en Navarra. Tras cursar la carrera de Historia en la Universidad Rey Juan Carlos se gradúa en Interpretación Musical por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Complementa su formación con un Máster en Actor and Performer Training durante su estancia erasmus en la Rose Bruford Collegue of Theatre and Performance, Escuela Internacional londinense de Arte Dramático.

Sus últimos trabajos en el teatro musical vienen de la mano de la Compañía Onbeat Producciones con la que ha representado El musical de los 80 y 90 (Tania) en el Teatro Capitol (2024) y el Teatro Edp Gran Vía (2022-2023), y El origen del hielo, tributo a Frozen (Nieves) en el Teatro Edp Gran Vía (2022) y en el Teatro Arlequín (2019), entre otras obras de esta productora.

En su trayectoria teatral destaca además su participación en musicales como Contracorrientes, el musical (Rati) dirigido por Fran Granada en Nave 73 (2020-2021); Dumbo, el musical (Indi) de Candileja Producciones en el Teatro Nuevo Apolo (2020); Oliver Twist, el pequeño huérfano (Rose) de la Compañía Lírica Ibérica en el Teatro Sanpol (2019) y Rocky horror show (Janet) de Scope Producciones en el Gran Teatro Bankia Príncipe Pio (2018). 

Desde 2014 consolida además su trayectoria artística como cantante en varias formaciones como la Orquesta Oceanic (2015), Orquesta Edén Show (2016-1018), Orquesta Danubios (2018-2019) o la Orquesta Dier (2024) entre otras. 

Desde 2020 sigue formándose en canto con profesionales como José Masegosa, Julia Möller y Esther Izquierdo; en claqué con Jessica Flores y Esperanza Guirado (ClaqueTap Dance Studio); y en jazz con Enric Marimon entre otros profesores de la Broadway House Madrid. Además de varios cursos de entrenamiento actoral y cámara con Aitor Gata (El palacio de papel).

Comienza sus estudios musicales en el conservatorio obteniendo el título en la especialidad de piano. Posteriormente ingresa en el Coro Joven de Andalucía, como soprano, donde se forma durante tres temporadas seguidas. Paralelamente estudia en la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid, obteniendo el título en la especialidad de teatro musical.

En el ámbito del canto y la composición participa en el Grachtenfestival (Holanda) y también en el Festival de Música Antigua de Sevilla, bajo la dirección y producción de José María Roca.

En el ámbito del teatro de texto destaca como intérprete junto a Mario Patrón en Cuando las canciones dejen de hablar de nosotros, bajo la dirección y dramaturgia de Julio Béjar, Premio Calderón de la Barca.

Finalmente, en el ámbito del teatro musical destaca su papel principal en feliz lunes, una producción original bajo la dirección de Romeo Urbano, haciendo su última temporada en el teatro Lara.

Su colaboración con beon. Entertainment se inicia en la producción de La Historia Interminable, el musical primero como músico (teclados) y en su segunda temporada como intérprete (swing).

Carmen Yagüe es actriz, músico y cantante nacida en Albacete. A los 7 años comienza sus estudios de flauta travesera en el Real Conservatorio de su ciudad, finalizando sus estudios profesionales en la especialidad de Canto en el Conservatorio Superior de Música de Murcia.



Graduada en Interpretación en la Escuela Superior de Arte Dramático (ESAD) de Murcia, es becada y estudia en el International College of Musical Theatre (ICMT) de Londres, Hamburgo y Nueva York, donde se especializa y continúa su formación en las disciplinas de canto, interpretación y danza.



Actualmente reside en Madrid, donde ha recibido clases de canto con María José Santos de Dios, José Masegosa, Flor Carchak y Gerónimo Rauch. Y de danza en las Academias Broadway House con Enric Marimon, Dance esCool y Claquetap.

Ha formado parte de proyectos como La Joven Compañía de Teatro Musical de Madrid; Disney Magia y Sinfonía; Los 80, una movida de musical; o la zarzuela De la Gran Vía a la calle de Alcalá.

Nacido en Málaga. Formado en diversas escuelas de Madrid, Londres y Nueva York. En 2009 obtiene una beca completa para estudiar Teatro Musical en la Urdang Academy de Londres, donde se gradúa en 2012. Tras licenciarse, trabaja para Celebrity Cruises como cantante solista, así como en varios proyectos internacionales. Forma parte del primer elenco de El Medico en su gira sinfónica. Tras eso, Imanol decidió mudarse a Nueva York y probar su suerte en la gran manzana.

En Nueva York trabajo en espectáculos como Fama (Mr Myers) Evita ( Cover Che) , La Celestina ( Parmeno), Sister Act ( Pablo)  y The Crossing ( Martin).  Mas recientemente ha formado parte del elenco original de Pretty Woman como swing y cover de Happy Man, Phillip Stuckey y David Morse y El aroma de Roma como Tigelino  en el Festival de Merida así como su temporada del Teatro Reina Victoria de Madrid. 

Nace en Málaga y comienza su formación artística en la escuela ESAEM, para continuar estudiando interpretación en teatro musical en la ESAD de Málaga. Completa su formación de danza en jazz y de canto en con Helen Rowson y Alicia Araque entre otros.   

Se muda a Buenos Aires donde completa el programa integral de canto de Estudio 8. Es becado para el 4 Acting on Broadway con Kara Lindsay, Robin de Jesús y Alicia Albright.   

En Argentina participa en los musicales El bosque secreto y el misterio de los elfos en el papel de Algot; como elenco en Aquí no podemos hacerlo, de Pepe Cibrián; Como Sama y cover de David en David, el musical; y como swing masculino en Pleybill II.   

Regresa a España donde continúa su trayectoria en la gira nacional de Peter, el musical interpretando a Jefe indio. Forma parte del elenco de El tiempo entre costuras, el musical interpretando a Ignacio. 

Esther Santaella nace en Lorca (Murcia). Es actriz, cantante y bailarina. Comienza desde pequeña su formación en danza clásica, moderna y contemporánea, teatro y canto. Licenciada en Arte Dramático en la Escuela Superior de Arte Dramático de Murcia en la especialidad de teatro musical. 

Tras terminar la carrera se muda a Madrid y continúa su formación. Se forma en canto con José Masegosa, Julia Möller y Felipe Forastiere; en danza en Dance Escool Madrid, 180º danza, Let's Jazz, Claquetap, Élite Studio y Level Up, centrándose sobre todo en jazz y claqué; y en interpretación con Thais Curiá.

Comienza su carrera profesional con El libro de la selva. La aventura de Mowgli. El musical, ganador de un PTM a mejor musical familiar. También ha trabajado como actriz en diversos proyectos como Joyful! de Belter Souls; Oliver Twist, el pequeño huérfano; Broadway. Un musical de cine; Magic dreams o La fuerza del destino. También trabaja en diversas obras del Teatro SanPol como Viaje por la magia de Disney, El príncipe rana o Cuento de Navidad; y como cantante en la compañía Perfordance.

Entre sus últimos trabajos destacan Ghost, el musical de Let's Go Company y El tiempo entre costuras, el musical de beon. Entertainment.

Berta inicia su formación en danza y canto en su ciudad natal, Banyoles (Girona). Realiza sus estudios profesionales en el Recorregut de Formació Professional en Aules · Arts Escèniques (Barcelona).

Debuta profesionalmente como protagonista del musical El despertar de la primavera (Spring Awakening), de Orígen Produccions en su tercera temporada en el Teatro Victòria. Posteriormente, forma parte del coro bailarín de Carousel, en Concert con dirección de Daniel Anglès y Xavier Torras en el Festival Grec. Participa en proyectos como Hilos del campo de Jaume Viñas; DOMVS de Núria Llausí; y Només és Viure (Work in Progress) de Jumon Erra, Miquel Tejada y Pere Faura.

En noviembre de 2021, debuta en Madrid con Grease, el musical, de Som Produce en el Teatro Nuevo Alcalá como ensamble y alternante de Sandy y Rizzo. Continua su carrera con Charlie y la fábrica de chocolate de Let’s Go Company, estrenado en Septiembre de 2022 como ensamble y cover de Veruca Salt.

En diciembre de 2022 se incorpora en el inicio de la gira por España de Grease, el musical en el Teatro Tívoli de Barcelona. Los últimos proyectos en los que ha participado han sido: Una rubia muy legal de Sunset Entertainment estrenado en septiembre de 2023 en el Teatro La Latina de Madrid y Ghost, el musical de Let’s Go Company en Madrid y Bilbao.